23.6.17

Bases del XII Premio El Espectáculo Teatral


Ediciones Irreverentes convoca el XII Premio El Espectáculo Teatral. Podrán concurrir al premio aquellos originales que reúnan las siguientes condiciones:

a) Obras teatrales inéditas escritas en español. No habrán sido publicadas en libro, ni en revistas, ni habrán sido estrenadas en escenarios profesionales antes del fallo del Premio. Sin embargo sí se admitirán obras de las que se hayan hecho lecturas dramatizadas.

b) Podrán participar obras con una extensión mínima de 70 páginas y máxima de 120 (DIN A-4), a espacio y medio, por una cara. Letras Times New Roman 12 o similar.

c) No habrán sido premiadas en otro concurso, ni se hallarán pendientes de fallo en cualquier premio.

d) Se establece un primer premio consistente en la publicación de la obra ganadora. Los derechos de la 1ª edición, serán del 10% sobre el PVP del libro sin IVA. La editorial podrá contactar con los autores de las obras finalistas para proponerles la edición del texto, de considerarlo conveniente.

e) Cada autor podrá presentar un máximo de 2 obras, enviando una única copia de cada título con páginas numeradas y sin la firma del autor, sustituida por lema o seudónimo en cabecera, acompañados de plica, con el mismo titulo, que contendrá obligatoriamente: nombre y apellidos, domicilio, fecha de nacimiento, teléfono y correo electrónico del autor, una breve nota bio-biográfica del autor y una sinopsis de la obra de 20 a 30 líneas. La obra estará cosida o encuadernada. Si faltara alguno de los requisitos la obra podrá no ser aceptada.

f) Los trabajos se enviarán por correo normal (sin certificar) a Ediciones Irreverentes, C. Martínez de la Riva, 137, 4ªA. 28018 Madrid. (No se recibirán obras personalmente en ningún caso). Indicando en el sobre: XI Premio El Espectáculo Teatral. El plazo de recepción de originales expira el día 15 de septiembre de 2017. Los autores residentes fuera de España podrán enviar su obra al correo edicionesirreverentes@gmail.com, con la obra como archivo de Word y la plica en otro archivo de Word.

g) Ediciones Irreverentes formará un jurado compuesto por 3 personas. La obra será escogida entre un máximo de 3 obras finalistas propuestas al jurado por el comité de lectura. El veredicto del jurado será inapelable. Ediciones irreverentes se reserva el derecho de dejar el premio desierto.

h) El fallo del jurado se hará público en los últimos días de septiembre por nota de prensa a los medios de comunicación y por envío por correo electrónico a los participantes.

i) La entrega del Premio y la presentación del libro ganador se harán coincidiendo con el Salón del Libro Teatral. El autor deberá participar en el acto de entrega, salvo que sea residente fuera de España.

j) La participación en esta convocatoria implica la aceptación de sus bases y del fallo del Jurado.

k) La organización del Premio utilizará el correo electrónico de cada autor para enviarle información sobre el premio y otras informaciones teatrales, salvo que el autor manifieste expresamente su deseo de no recibir información.


21.6.17

Muerte en el Aubisque, de Miguel Usabiaga; una novela sobre el ciclismo y su lado oscuro, el dopaje

Se acerca el Tour de Francia, la prueba más importante del calendario ciclista mundial, que comienza el próximo 1 de julio, y Miguel Usabiaga presenta Muerte en el Aubisque, una novela que apasionará a los amantes del ciclismo.
            Es una obra que se adentra en los entresijos de la Operación Puerto, el escándalo del dopaje en el ciclismo español, donde nadie, hasta hoy, se ha atrevido a indagar, y de la que apenas ha escrito. El asunto central es el esclarecimiento de esa verdad, que guía al comisario de policía francés que investiga la trama; indignado porque un asunto de tal calado quede proscrito. La ficción de la novela nos lleva allá donde la realidad ha sido silenciada. La virtud de la novela es su libertad esclarecedora, sin cortapisas de ningún poder fáctico, para llegar hasta el final del caso, que es una analogía de la mencionada Operación Puerto. Es Operación Puerto ficcionada pero reconocible; un bálsamo para los amantes del ciclismo que quedaron decepcionados, enrabietados, por el rumbo que el caso tomó en España. Esa misma rebelión es la que conduce al comisario Thorez, ya bregado en la batalla por un ciclismo sin trampas en El caso Martana. El comisario, un personaje escéptico, de una pieza, insobornable, es el antagonista de los tramposos del ciclismo; luchador contra la ambigüedad moral, el chantaje y la corrupción. Al comisario le ayuda un antiguo ciclista, que en las peripecias de la investigación recordará un momento de su adolescencia, en el que se vio envuelto en un caso detectivesco; ese viaje a su memoria es otra novela dentro de la principal; una novela de iniciación, dentro de la gran intriga, que nos hablará de los cambios en su persona, y en el país, que ocurren en 1977. Si Muerte en el Aubisque consigue agitar nuestras conciencias, habrá valido la pena.

MIGUEL USABIAGA
(San Sebastián) Es el autor ganador del VII Premio Ciudad Ducal de Loeches por la novela El sueño de Nicolás Colberg. Ha publicado además en Ediciones Irreverentes los títulos: Marcelo: el hombre imposible, sobre las experiencias de su padre en la cárceles franquitas, y El Alcalde de Floridsdorf. Anteriormente vieron la luz sus libros: Flores de la República, El Caso Martana; un conjunto de relatos editados por el Foro de la Memoria Histórica y La Joven Guardia.



16.6.17

La cultura bielorrusa se reúne en Madrid en torno al poeta Maxim Bagdanovich

La cultura bielorrusa se reúne en Madrid en torno a la figura del poeta Maxim Bagdanovich. Martes, 13 de junio, a las 19h, en la Librería Los Editores. Presenta Luis Alberto de Cuenca.
Por primera vez en España, Ediciones Irreverentes publica en formato bilingüe español-bielorruso un libro que reúne las obras escogidas de Maxim Bagdanovich, genial poeta bielorruso, narrador, periodista y traductor del principios del siglo XX: Ecos de mi tierra, traducido por Ángela Espinosa Ruiz, en edición Literaria de Vera Kukharava. Incluye material fotográfico e ilustraciones. Ediciones Irreverentes tiene el placer de invitarle al acto de presentación de Ecos de mi tierra, en la Librería Los Editores, Calle Gurtubay, 5, Madrid, mañana, martes, 13 de junio, a las 19h. Con la participación de:

Vladimir Makei, Ministro de Relaciones Exteriores de la República de Belarús
Pavel Latushka, Embajador Extraordinario y Plenipotenciario de la República de Belarús en el Reino de España
Aleksei Panferov, Encargado de negocios de la República de Belarús en el Reino de España
Alfonso Jurado Mesa, Cónsul honorario de la República de Belarús en Alicante
Presentan: Luis Alberto de Cuenca, poeta, Premio Nacional de Poesía y de Traducción, ex Secretario de Estado de Cultura, ex Director de la Biblioteca Nacional y académico de número de la Real Academia de la Historia.
Ángela Espinosa Ruiz, poetisa y traductora.
Vera Kukharava y Miguel Ángel de Rus, editores.

“Cada país del mundo tiene en su haber personalidades destacadas cuyas obras forman la brillante imagen de la literatura de cada una de aquellas tierras. Para la literatura bielorrusa, Maxim Bagdanovich es uno de esos autores (…) Bagdanovich nació en Minsk el 9 de diciembre de 1891; sin embargo, la formación de su personalidad tuvo lugar muy lejos de su patria, a orillas del río Volga —al principio en Nizhni Nóugarad y más tarde en Yaraslaul. En este período, viviendo en Rusia, es cuando el joven escritor decide recurrir al idioma bielorruso. El debut artístico de Maxim Bagdanovich tuvo lugar en 1907, cuando vio la luz su relato alegórico ‘Músico’; y un año más tarde se publicaron los primeros poemas ‘Vendrá la primavera’ y ‘Sobre la tumba’. Para Bagdanovich, el idioma se convirtió en la verdadera fuente sacra que le daba fuerzas para superar las pruebas del destino.
El patrimonio folclórico familiar, profundamente enraizado en la tradición popular bielorrusa, aparece reflejado en las obras de Bagdanovich —uno de los escritores más educados y cultos de su tiempo. No es de extrañar que entre sus primeros versos, se publicaran aquellos que estaban llenos de misteriosas imágenes de seres mitológicos, “El espíritu del bosque”, “Sobre el lago”. Por desgracias, en vida del poeta sólo un libro de versos vio la luz: “La corona de flores”, que se editó a principios de 1914 en Vilna, en la imprenta de Martsin Kujta, con la ayuda financiera de Magdalena Radzivil (en la página titular del libro aparece el año 1913). La influencia de la educación clásica y el estilo de vida urbano diferencian a Maxim Bagdanovich del resto de los escritores bielorrusos de aquel periodo y se manifiesta con fuerza en sus obras. Bagdanovich se afirma como el precursor de la poesía urbana bielorrusa (…) Los poemas de Bagdanovich se convirtieron en verdadera escuela para los escritores bielorrusos, que, a pesar de su juventud (el poeta murió a los 25 años) vieron en él al profesor. Bagdanovich aspiraba a la creación de la propia poesía bielorrusa, a la fusión orgánica de las tradiciones nacionales y extranjeras. En sus artículos llamaba a seguir la canción popular como el ciego sigue la verja. Fue el primero de los escritores bielorrusos que aguda y profundamente puso al orden del día la conveniencia y la necesidad de unir la literatura bielorrusa a la mundial. Gracias a Maxim Bagdanovich sonaron en bielorruso los versos de Horacio, Verlaine, Heine, Schiller, Verhaeren, Pushkin y muchos otros poetas destacados. (…) El legado de Maxim Bagdanovich forma parte del fondo de oro de la cultura bielorrusa. Hoy día, en Bielorrusia, patria del gran poeta, están levantados varios monumentos dedicados a él, funcionan cuatro museos, tres de ellos son sedes del Museo de historia de la literatura bielorrusa. El 100 aniversario del nacimiento de Maxim Bagdanovich fue señalado en el calendario de UNESCO entre “Los aniversarios de las personas y acontecimientos destacados” del 1991. (…) ‘Quisiera encontrarle a usted en la calle’ —escribía el poeta hace 100 años, dirigiéndose a sus amigos. Estas palabras de Maxim Bagdanovich hoy día las recibimos nosotros, apresurándonos al encuentro con su genial poesía”.
Zmitser Yatskevich. Director del Museo Estatal de Literatura Bielorrusa.

En el transcurso de la presentación de la obra se hará una lectura de los poemas de Maxim Bagdanovich en ambos idiomas. Al final del acto se servirá un vino español… Os esperamos


6.6.17

Estreno de "Mariquita aparece ahogada en una cesta" en el Teatro Luchana


¡MARIQUITAAAA! Chiquilla, ya sé que tu marido te ha dejado por otro y que no puedes vivir sin su olor y su aliento; que tu hija ya no es la que era y te está enloqueciendo; que desesperada, con amigas falsas, sin amor y sin dinero para sobrevivir, te has echado al Puerto de Cádiz a putear, y que tu encuentro con esos cuatro moros será lo peor. Pero piensa que está a punto de llegar al Virgen y te dará su maternal amor. Aunque no sé si a ti te compensa, la verdad.
El sábado 10 de junio estaremos en el Teatro Luchana, en el estreno de “Mariquita aparece ahogada en una cesta”, la extraordinaria comedia de Juan García Larrondo http://teatrosluchana.es/cartelera/mariquita-aparece-ahogada-en-una-cesta/ Dirige Juan de Mairena.
Si la obra es tan buena como el libro, y en esa esperanza vamos, vas a llorar de risa. Sobre el libro: Se compilan en Comedias selektras dos de las obras más emblemáticas e inclasificables del gaditano Juan García Larrondo: Mariquita aparece ahogada en una cesta (Primer Premio Marqués de Bradomín) y, su continuación, La cara okulta de Selene Sherry. Por su originalidad y exhuberancia, ambas composiciones nunca han dejado indiferentes a seguidores del Teatro tanto Sacro como Profano. Larrondo, autor de reconocido prestigio literario, es un virtuoso constructor de dramas admirado también por cultivar con idéntica brillantez el género humorístico y la farsa contemporánea, especialmente en este par de célebres y divertidísimas comedias.
Tanto en una pieza como en otra, aparte de su fantasía y del mensaje argumental de amor y tolerancia, sorprende la riqueza de sus personajes. Buena parte de estos se presentan de forma estereotipada respondiendo a veces a un modelo social o a un cliché preestablecido. Sin embargo, pronto acaban tomando vida propia y humanizándose hasta salirse literalmente del Teatro. El sentido del humor constante hace que estos "tipos" se rían de su propia sombra y, lo que es aún mejor, nos hagan reír también a nosotros mismos, ayudados por unos textos que recuerdan a los mejores "Antiteatros" de Valle-Inclán o a las "Renovaciones Melodramáticas" del Pedro Almodóvar de sus primeros largometrajes, con cuyo universo estas obras han sido comparadas. 

            El autor: Juan García Larrondo
Cuenta con una extensa trayectoria artística avalada con varios estrenos y la publicación de gran parte de su obra teatral por la que ha recibido, además, importantes reconocimientos, entre ellos, el Premio Internacional "Teatro Romano de Mérida", el Primer Premio "Marqués de Bradomín", el Segundo Premio de Teatro "Hermanos Machado" o el IX Premio "El Espectáculo Teatral". En 2013, fue elegido finalista del Premio Andalucía de la Crítica en su modalidad de Teatro. Es autor de varias piezas teatrales como El último Dios o Noche de San Juan. Con Ediciones Irreverentes ha publicado Agosto en Buenos Aires, Antífona a Santa Rita del colon irascible y Celeste Flora, una de las obras más conocidas y representadas de toda su carrera. Tras más de treinta años vinculado al mundo del Teatro, Larrondo sigue compaginando su labor como dramaturgo con su afición hacia otros géneros como la Poesía o la Fotografía y, ocasionalmente, con su trabajo como guionista para series de Televisión.
  
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